 |
EL FAUVISMO: Página con características, artistas, etc:
Henri Matisse:
 |
|
|
Pintura fauvista y expresionista
http://www.museonacional.gov.co/body_sala7.html
Fauvista
Elbert Marquet [1875 1947] El viejo puerto en Marsella
Maurice de Vlaminck [1876 1958]
Paisaje fauvista cerca de Chatou
Raoul Dufy [1876 1958] La playa en Sainte-Adresse
Kees van Dongen [1877
1968] Niña pequeña con collar marinero o Dolly van Dongen
André Derain [1880 1954] Cipreses
El Salón de Otoño de 1905 vio la primera aparición del fauvismo.
El crítico de arte Louis Vauxcelles, al ver las obras expuestas por un grupo de artistas jóvenes, escribió: "¡Donatello está
en la jaula de las fieras!" [fauve = fiera en francés].
Estos artistas inventaron un nuevo método basado en
la autonomía del color en relación con el tema: el lienzo no refleja la naturaleza, sino que es una superficie que permite
la expresión libre del artista que aplica el color, en pinceladas amplias y planas. Los temas están limitados a las escenas
en interiores o en paisajes relativamente ordinarios; el color puro construye el espacio del cuadro.
Los orígenes de
este movimiento se remontan a los años de formación en el taller de Gustave Moreau de artistas como Henri Matisse, Henri-Charles
Manguin, Charles Camoin y Albert Marquet en la Escuela de Bellas Artes de París. Allí bajo la influencia de Vincent van Gogh,
Paul Gauguin y los neoimpresionistas, redescubrieron el papel del color y la luz.
Uno de los grandes precursores de
esta tendencia y el principal representante del movimiento es Henri Matisse. A su lado, el fauvismo reunió pintores como Georges
Braque, Maurice de Vlamink, André Derain, Kees Van Dongen y Raoul Dufy e, igualmente, artistas rusos como Wassily Kandinsky
y Alexei von Jawlensky. En el Salón de Otoño de 1906, el grupo conoció un éxito notable.
Aunque el aporte del Fauvismo
constituyó una parte esencial en la búsqueda de valores cromáticos -especialmente para los expresionistas- la unidad de grupo
fue relativamente efímera. Hacia 1908 la fuerza ascendente del Cubismo disolvió el movimiento, cuyos miembros buscaron otros
caminos.
Expresionista
Eduard Munch
[1863 1944] Retrato de Madame von Hoffmann
Alexej von Jaulensky [1864 1941] María II
Auguste Macke
[1887 1914] Payaso en vestido verde
Emmanuel Mané-Katz [1894 1962] El rabino
Marie Laurencin [1883 1956]
Tres jóvenes muchachas y dos perros
Giorgio Morandi [1890 1964] Naturaleza muerta con botella y copas
El Expresionismo hizo su aparición a comienzos del siglo XX como
una reacción contra el Impresionismo. Bajo el impulso de artistas de siglos precedentes como Matthias Grünewald, Francisco
de Goya, El Greco y, luego con Vincent Van Gogh, los expresionistas quisieron manifestar su emotividad y subjetividad. De
esta manera denunciaron la sociedad urbana e industrial de su época e intentaron crear un universo lleno de lirismo.
La
angustia, y algunas veces la violencia que emana de sus telas, se expresó plásticamente a través del empleo de una gama cromática
contrastada y exagerada, una composición simplificada y un trazo fuerte.
Históricamente, la primera vez que se usó
la palabra Expresionismo para designar una actitud artística, fue en el prefacio del catálogo de la exhibición de la Secesión
de Berlín en 1911, en donde se mostraron cuadros de cubistas y fauvistas, como André Derain, Georges Braque, Pablo Picasso
y Albert Marquet, entre otros. Luego se empezó a usar como sinónimo de arte alemán de vanguardia.
Este movimiento
se difundió por toda Europa a través de diversos grupos de artistas. Sus representantes más ilustres se encuentran en Alemania.
Ellos fueron, entre otros, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Ernst Ludwig Kirchner, Emil Nolde y Max Pechstein, quienes
se agruparon bajo el nombre Die Brucke -El puente-. Otros artistas como Wassily Kandinsky, Franz Marc, Alexei von Jawlensky
y Auguste Macke se asentaron en Munich en el movimiento Der Blaue Reiter -El jinete azul-. El colorido de estos
últimos es más vivo y contrastado que el de Die Brucke; sus temas fueron menos pasionales y su visión interior se acercó
-especialmente con Kandinsky- a la abstracción.
En Austria, el movimiento estuvo liderado por Egon Schiele y Oskar
Kokoschka. Los temas principales fueron personajes angustiados e introvertidos con sus rostros demacrados, los cuales parecen
hacer eco al destino trágico de muchos de los artistas expresionistas.
|
|
